visual kei

visual kei
Salut tout le monde!!!!Me voilà de retour sur mon ancien blog qui sera consacré qu'au visual kei.
Bon bah commençons par le définition de visual kei:(source:Visual Kei & J-music(forum))

ORIGINES


Facile : ça vient du Japon.
Sûr ?
Effectivement, le terme Visual Kei vient bien du Japon. Cependant, le fait de mettre en scène des costumes et du maquillage ne date pas d'hier et n'est pas issu d'une seule culture. Avoir un look qui sort de l'ordinaire est un moyen efficace d'attirer l'attention et de se démarquer.
Lors d'une pièce de théâtre ou d'une comédie musicale, le spectateur voit le jeu d'acteur mais voit également tout ce qu'il y a autours : les décores, l'ambiance mais aussi les tenues vestimentaires et l'apparence en général.
On se sert de cette apparence pour transmettre une image de soi-même, ( Souvent faussée ); dans le but de faire rire, de faire peur, d'intriguer, de se donner du charisme et souvent, dans le but de provoquer, voir de choquer.

Le groupe de J-Rock qui a indirectement créé l'appellation "Visual Kei" est X JAPAN.
Fondé en 1982 et, à l'origine, nommé simplement X, il percera au début des années 90 pour devenir finalement l'un des groupes japonais les plus populaires sur l'échelle internationale. ( Avec ses précurseurs : Loudness ).
Look inspiré du mouvement punk et de groupes comme, notamment, KISS.
Et musique puisant son inspiration principalement dans le hard-rock, le glam et le punk.

Nous sommes entre les années 80 et 90 et les mouvements contestataires comme le punk existent depuis une vingtaine d'années.
Se présenter sur scène tout de cuir vêtu, les cheveux longs, colorés, le visage grossièrement et généreusement maquillé... Ce n'est pas forcément novateur, mais c'est encore choquant.
C'est une certaine forme de liberté qu'on s'autorise.
X JAPAN ne prône visiblement pas l'anarchisme mais intègre malgré tout un état d'esprit à part entière.

Il faut savoir que le leader Yoshiki Hayashi a toujours eu une sensibilité importante, sentimentale et musicale.
Musicale, puisque sa mère lui a appris le piano dès son plus jeune âge.
Sentimental, car, enfant, Yoshiki retrouvera le cadavre de son père, (suicide); ce qui le marquera pour toujours et l'inspirera dans ses compositions.

Le guitariste des X, hide, trouvera le slogan "Psychedelic Violence Crime of Visual Shock".

Les médias japonais se serviront de ceci pour caractériser les groupes de rock qui attachent de l'importance à leur look et on entendra alors parler de VISUAL KEI, soi : groupement visuel.

hide est considéré comme le fondateur du style.

De plus en plus de groupes vont apparaître et prétendre appartenir à ce nouveau mouvement.

Parmi les premiers et les plus importants, on retiendra Luna Sea, Malice mizer, D'Erlanger, etc., qui sont, en quelque sorte, la première génération de visual kei.

Oui, mais...


... Le Visual Kei, ce n'est pas un style bien définit... C'est le regroupement d'autant de styles qu'on puisse imaginer : Punk, Gothic, Streetwear, Élégants, Lolita, Hippy, Clownesque, ... Ainsi que que toutes les combinaisons et hybrides possibles.


Malice mizer, par exemple, est un groupe qui aura une influence considérable sur le mouvement.
Les leaders Mana et Közi repousseront au maximum les frontières du choque visuel de part leurs costumes et leur maquillage particulièrement extravagants, mais aussi pour leur mise en scène très recherchée.
En effet, si certains se contentent de prendre soin de leur apparence, les Malice mizer iront jusqu'à poser d'immenses décors sur scène, représentants souvent des morceaux de châteaux ou d'église, à écrire des scénarios fantastiques et en live, laisser les instruments le temps de quelques chorégraphies dignes des plus grandes comédies musicales.

Par la suite, on verra apparaître d'autres groupes avec de nouveaux concepts, souvent plus sombres, torturés, voir morbides.
On peut citer entre 1995 et 2000, MUCC, Dir en Grey, Kagrra, kagerou, D'espairsRay...
Personnellement, j'ai envie d'appeler ça, la seconde génération de l'évolution du visual.


Avec tout ceci, on entendra parler d'ANGURA KEI...


Le Japon s'est considérablement ouvert au monde, s'occidentalise et perd de ses valeurs patrimoniales selon certains contestataires.
Si le Visual s'inspire de mouvement anarchistes sans pour autant revendiquer une idée politique, ce n'est pas le cas de son sous-genre : l'Angura Kei.

Il est vrai que beaucoup de groupes choisissent un style sombre et sont, souvent à tort, comparés aux nationalistes...

L'Angura se montrera volontairement "vieux jeux" en portant des kimono traditionnels ou de modestes habits d'ouvriers et seront généralement pieds nus sur scène.

MUCC, à son début, était une icône de l'Angura Kei.

Il sera accompagné par d'autre groupes importants du genre, misant plus souvent sur la beauté traditionnelle que sur la provocation moins bien vue comme pour Kaggra et Onmyouza.

Souvent de paire avec l'Angura, mais beaucoup plus poussé, on aura le style eroGuro...

... Qui signifie "érotique grossier".

C'est ce que l'on obtient, dans le visual, en poussant la provocation à son comble.
Les paroles sont souvent choquantes, à caractères sexuels ou humour noir.

On trouvera même des groupes se travestissant, se montrant en sadomasochiste ou encore, simulant des actes sexuels en live.

Sûrement le groupe leader dans le domaine : Cali≠Gari.

Et pour finir, une nouvelle vague de groupes va apparaître en parallèle allant complètement à l'encontre de l'Angura et de l'eruGuro :


L' OSHARE KEI


Ici, il n'est plus question de choquer ou de provoquer, mais de se mettre en avant et d'avoir l'air sympathique.
D'ailleurs, on reprochera souvent aux groupes d'Oshare d'être trop commerciaux et d'avoir un publique très jeune.

L'Oshare, ce sont les atouts du Visual : maquillage, coiffures, habits extravagants..., combinés afin de représenter la gaieté et la joie de vivre, ( L'attitude "Nyappy" ) : costumes très colorés et brillants, les couleurs principales pour les cheveux seront le jaune et le rose, le maquillage noir n'est pas mis en avant et les paroles parlent généralement d'amour.
Musicalement parlant, on sera souvent beaucoup plus proche de la pop-rock que du métal.

Antic Cafe est devenue une référence en la matière.

Le VK ce n'est pas QUE du METAL et du ROCK


Et oui, comme pour le style vestimentaire, le visu ne correspond pas à un seul style musical en particulier.
Il est vrai que la plupart des groupes actuels peuvent se classer dans la pop-rock, hard ou metal.
Mais on compte un certains nombre d'artistes qui se disent appartenir au visual kei de part leur visuel, tout en faisant de l'électronique, du classique, du jazzy, du hip-hop...

Yoshiki, le leader de X JAPAN fait du classique en carrière solo.


Voilà mon blog perso:
lepetitmaku

# Posté le samedi 27 septembre 2008 07:04

Modifié le vendredi 14 août 2009 10:39

The GazettE

The GazettE
Commençons par mon groupe préféré

the GazettE:

PROFIL :

Membres :

. Chant : Ruki(milieu)
. Guitare : Uruha(tout à droite)
. Guitare : Aoi(tout à gauche)
. Basse : Reita(deuxième en partant de la gauche)
. Batterie : Kai(deuxième en partant de la droite)
. Batterie : Yune (parti en 2003)

Parcours :

Gazette est formé début 2002 par Ruki, Uruha et Reita (ex Ma'die Kusse) qui recrutent Aoi et Yune (ex Arita).
Ils sortent leur premier single Wakaremichi en Avril. Le single a du succès et le groupe se fait connaître.
Le 2 Juin 2002, ils effectuent leur premier one man show à guichets fermés. Ils enchainent par la suite les sorties de singles (Kichiku Kyoushi , Wakaremichi ), de vidéos, ainsi que les premières tournées.
Mais en Janvier 2003, Yune annonce qu'il quitte le groupe. Il est remplacé, en Février, par Kai (ex Mareydi Creia).
Le mois suivant, le groupe signe avec la PS Compagny (Label comprenant déjà des groupes de renoms) et partent en tournée avec le groupe Hanamuke .
Ils sortent en Mai 2003 leur premier mini-album Cockayne Soup , qui est suivi par la sortie de Super Margarita en Juillet, et par Hanko Seimeibun en Octobre.En quelques mois, leur popularité augmente de manière fulgurante!
Ils effectuent une nouvelle tournée en compagnie du groupe Vidoll et font ensemble la couverture du magazine "Cure".
Le 16 Janvier 2004, Gazette donne son premier concert à Shibuya Ax devant plus de 1500 fans. Quelques mois plus tard, sortait le DVD du concert Tokyo saihan ~JUDGMENT DAY~. La sortie de ce DVD est suivi par les sorties en Mai du mini-album MADARA , du single Zakuro kata no yuuutsu~ Zetsu ~ Miseinen(qui donne lieu à trois clips qui se suivent)en Juillet, et à nouveau par une tournée avec Bis et Kra .
L'année 2004 se termine avec un concert à Shibuya O-East qui fut un véritable carton, si bien qu'un DVD du concert (Heiseibanka) sortit peu de temps après, mais aussi avec la sortie du premier album Disorder le 13 octobre qui arriva 19ème au classement Oricon de la semaine(atteignant la 5ème place le jour de sortie).Cet album fut vendu à 11 231 exemplaires.
En 2005, le groupe effectue de nombreuses tournées dans tout le Japon avec "Royal Disorder" et "Grand Royal Disorder".
Sortent ensuite deux singles et un mini-album : Reila(lessons G.O.D) (sortis en trois exemplaires), Gama et Chigire , Ainsi que les réissues de plusieurs de leurs anciens singleset mini-albums.
Le 7 décembre sort le single Cassis qui a été le dernier single sous le nom de "Gazette".
C'est ainsi qu'en 2006, sort l'album NIL sous le nom the GazettE(se prononce toujours gazetto, mais s'écrit seulement en romanji).
Ils entament ainsi une nouvelle tournée dans tout le Japon. Cette fin d'année est marquée par la sortie de deux singles : Regret en octobre et Filth in the Beauty en novembre.
En 2007, the GazettE effectue la tournée Decomposition Beauty. Ils sortent également le single Hyena en Février, et l'album Stacked Rubbish en été.
Le 13 Février 2008, sort le nouveau maxi-single Guren .
Un nouveau single est sorti le 12 novembre, dénommé "Leech", il est disponible en deux versions : Optical Impression contenant le clip-vidéo de LEECH , et Auditory Impression contenant une piste avec une musique bonus.
Un concert spécial a eu lieu le 3 janvier 2009 pour fêter les 10 ans de leurs label. Le concert se nomma Peace & Smile Carnival et compris tout les groupes et artistes du label.
Encore un nouveau single pour the GazettE : le 25 mars 2009, "Distress and Coma ", à l'occasion de leur 7ème anniversaire.Ce single comprend, comme à chaque fois, l'Auditory et l'Optical Impression.
Le 15 juillet 2009 sortit le nouvel album de the GazettE nommé : 「DIM」 suivi d'une nouvelle tournée japonaise.
Un nouveau single de 2 titres sortira le 07 octobre 2009, "Before I decay".

DISCOGRAPHIE :

Albums :

[2004. 10. 13] DISORDER
[2006. 02. 08] NIL
[2006. 05. 03] Dai nippon Itan Geisha Teki nomiso Gyaku kaiten Zekkyou Ongenshuu
[2007. 07. 04] STACKED RUBBISH
[2009. 07. 15] DIM

Mini-albums :

[2003. 05. 28] COCKAYNE SOUP
[2003. 06. 25] Akuyuukai ~Akuyuukai~
[2003. 07. 30] Super Marguerita
[2003. 10. 01] Hankou seimei bun
[2004. 03. 30] Madara ~MADARA~
[2005. 08. 03] Gama

Singles :

[2004. 07. 28] Miseinen
[2004. 07. 28] Zetsu ~zetsu~
[2004. 07. 28] Zakuro Kata no Yuuutsu
[2005. 03. 09] [reila] Lesson.G O D
[2005. 11. 07] Cassis
[2005. 11. 23] Dai nippon Itan Geisha Teki nomiso Naka duri Zecchou Zekkei Ongenshu.
[2006. 10. 25] REGRET
[2006. 11. 01] Filth in the beauty
[2007. 02. 07] Hyena
[2008. 02. 03] Guren
[2008. 11. 12] LEECH
[2009. 03. 05] DISTRESS AND COMA

DVDs :

[2004. 04. 28] Tokyo Saiban ~JUDGMENT DAY~
[2004. 05. 26] Madara ~MADARA~
[2004. 08. 25] Heisei Banka
[2005. 07. 06] STANDING TOUR 2005 FINAL "M.R.D" at 2005.4.17 Shibuya Kokaido LIVE DVD
[2006. 06. 07] FILM BUG I
[2006. 09. 06] Gazette Standing Live tour 2006 "Nameless Liberty.Six Guns..." -TOUR FINAL- at BUDOKAN
[2007. 06. 13] TOUR 2006-2007 "DECOMPOSITION BEAUTY" FINAL Meaningless Art That People Showed AT YOKOHAMA ARENA
[2008. 08. 06] TOUR 2007-2008 STACKED RUBBISH GRAND FINALE "REPEATED COUNTLESS ERROR" IN Kokuritsu Yoyogi Kyogiba Daiichi Taiikukan

Distributions CDs / Autres :

[2002. 04. 30] Wakaremichi
[2002. 08. 30] Kichiku Kyoushi(32-sai Dokushin)no nousatsu Kouza
[2003. 11. 00] Gozen 0-ji no Trauma Radio
[2004. 09. 11] Juuyonsai no Knife
[2005. 08. 04] Chigire
[2005. 10. 05] Kare Uta

Collaborations & Compilations :

[2002. 12. 25] You Maboroshi Kagami -moon- (Track #5)
[2007. 01. 24] Rock NIPPON Shouji no Riko Selection (Track #13)
[2008. 12. 24] Peace & Smile Carnival tour 2005 Minaso rotte Egao de Fakkyu. (Track #7, #8, #9)

DIVERS :

Anecdotes :

- " Cassis " étant le single le plus populaire du groupe au Japon, il est utilisé comme Opening de l'émission " Rank Ôtoku ", émission très connue.
- " Chizuru " apparaît comme le thème principal (BO) du film Coréen " The Apartment ".
- "Without a trace " a été utilisée comme musique du film "HARD REVENGE, MILLY " un film violent japonais.

Notes explicatives :

1 => La plupart des singles sortis depuis Reila ont plusieurs éditions, l'optical Impression qui comprend un cd et un dvd avec un clip, et l'Auditory Impression qui contient seulement un cd mais aussi une chanson bonus.

2=> En 2005 sont sorties plusieurs ré-issues d'anciens singles il se peut donc que vous trouviez a l'achat deux singles du même nom mais avec une date et une qualité audio différente.

Quelques clips:

Cassis

THE INVISIBLE WALL

Guren

filth in the beauty

DISTRESS AND COMA

Chizuru

LEECH

Silly God Disco

# Posté le vendredi 14 août 2009 11:15

Modifié le dimanche 16 août 2009 11:45

DIR EN GREY

DIR EN GREY
Composé de :
- Die (Guitar)(tout à droite)
- Kaoru (Guitar)(deuxième partant de la gauche)
- Kyô (Vocals)(au milieu)
- Toshiya (Bass)(tout à gauche)
- Shinya (Drums)(deuxième partant de la droite)

DIR EN GREY expose une éloquence extraordinaire dans leur collision de mélodie et de métal. Ils exposent aussi mûrement des sous-entendus gothiques, une mélancolie poignante et une violence oppressante, torturée, pour construire leur paysage musical éthéré.

En soutenant la tradition yin/yang le groupe est énormément mené par les tons doux de Kyô, son vocaliste et chanteur, dans ses phases puissantes de chants délibérés.

DIR EN GREY est une exploration dynamique d'alchimie musicale pleine de sentiments sombres et extrêmement énigmatique dont le concept est la douleur, la souffrance.

Genre : Métal / Rock / Expérimentale / Progressif

Biographie :

La carrière des Dir en grey commença en 1996, sous le nom de La : Sadie's.
A cette époque 4 des membres actuels en font partie : Kaoru, Kyô, Die et Shinya le bassiste de l'époque étant Kisaki (Kisaki project). Le groupe se fait assez rapidement remarquer dans le milieu indépendant.
Cependant ils se séparent début 1997, à cause de problèmes d'entente avec le bassiste Kisaki. Toshiya, nouveau bassiste, les rejoint alors et c'est ainsi que naît Dir en grey.



Argent en cendre


Février 1997, Dir en grey succède à La : Sadie's et c'est l'ascension d'un tout nouveau groupe de la scène visual kei en plein essort. Tout se passe très vite. Le son post-punk très sombre et agressif séduit les fans rapidement. Mais attention Dir en grey ne débute pas par une demo tape mais directement par un mini album.
Missa sort chez East West Japan (label major connu pour avoir hébergé X JAPAN), le 25 juillet 1997. Mais ne serait-ce pas leur future maison de disques ? C'est Tommy Dynamite (ex. Color et patron de Free will) qui est leur producteur exclusif et qui le restera même après leur passage en major. Le 15 décembre sort leur 1re vidéo ~Kaede~ if trans... puis le 5 mai 1998 sort un maxi Jealous dont le son est plus travaillé.

Puis vient -I'll- le succès est au rendez-vous. Le single vient se classer 7e dans les charts major devançant l'ancien record obtenu par Vanishing vision de X JAPAN, 12e à l'époque. Partout dans les journaux, on ne parle que d'eux et du phénomène qu'ils entraînent.
Le 23 septembre sortent simultanément deux vidéos : Môsô Tôkau geki (clips) et Môsô kakogoi geki (historique de leur carrière avec de méchants "petits" bouts du live au Nakano Sun Plaza). La tournée Deep [sink], Deep [gaze], Deep [agonize], Deep [-] commence au mois d'octobre au Nagoya Bottom Line pour se terminer le 2 novembre au Nihon Budôkan.

Dir en grey fait ses adieux au milieu indépendant devant 10 000 personnes dans une des salles les plus mythiques du Japon. Le concert Deep [sink], Deep [gaze], Deep [agonize], Deep [-] Final More Deep [sympathy] meet evil with evil~ est un succès ; il est sold out.

Lors des interviews, ils commencent à parler de leur passion pour X JAPAN, hide et Yoshiki... Puis juste après leur dernier concert indie, on apprend que Yoshiki va les produire. Là encore cela fait les gorges chaudes des journaux à scandale japonais. Ils partent à Los Angeles pour enregistrer ce que seront leurs 1ers singles majore et faire quelques photo que nous retrouverons dans tous les magazines.


Passage major : GAUZE


Ils débutent leur carrière "major", le 20 janvier, avec trois singles : Yurameki, Akuro no Oka et ZAN (une reprise d'un de leur titre indie). Les singles sont respectivement arrivés 5e, 6e et 7e à l'Oricon.
Le 26 mai c'est au tour de Cage, une pure merveille toujours produite par Yoshiki, qui arrive 6e à l'Oricon. Le 14 juillet sort Yôkan leur 5e single qui lui n'est plus produit par Yoshiki. Il est lui aussi classé 6e à l'Oricon.

GAUZE, drôle de titre pour leur 1er album sortie le 28 juillet et se classe 5e à l'Oricon. C'est Shinya qui en a eu l'idée. Les titres sont différents plus mélodieux et pour certains mystérieux sans en oublier les titres sombres et agressifs de leur période indie. Cet album restera le plus accessible de leur carrière dû au son pop-rock et post-punk du groupe à l'époque. C'est sous un titre encore plus énigmatique que sort leur vidéo de clips. GAUZE -62045- n'est pas une simple compile de clips tirés des singles. Non, c'est l'album entier que l'on retrouve en vidéo.


MACABRE et rien ne va plus !


L'année 99 se termine en beauté le 18 décembre où un concert à l'Osaka Jô Hall est programmé. Le temps de retourner en studio et le 16 février sort Myaku. Le 16 février est aussi la date de sortie de leur 1re vidéo live : 18/12/1999 Osaka Jô hall. Le 7 juin le maxi KR [cube] sort dans les bacs. Pour Taiyô no ao ils arborent un style plus rock, plus posé en parfait harmonie avec la chanson.

Pourtant rien ne va plus. Kyô en sortant de scène le 9 septembre se sent mal et il est conduit à l'hôpital. Les médecins diagnostiquent un problème aux oreilles. Ils lui préconisent le repos et la moitié de la tournée est reportée en janvier. Il lui faut éviter les bruits lourds.

L'album MACABRE sort le 20 septembre. A noter qu'à partir de cet album ils passent d'East West Japan à Sony. Ils arrivent 4e à l'Oricon. Cet album est un cran au dessus, ils réexplorent leur côté sombre et des nouveaux sons. Il sera d'ailleurs considéré comme le premier vrai chef d'oeuvre personnel de Dir en grey fait d'eux-même. Beaucoup le considère comme GAUZE "Dir en greyisé". Le son oscille entre le rock progressif et gothique des groupes de Visual Kei de l'époque avec une forte dose de mélancolie et de noirceur.

Le 18 avril 2001, ils sortent ain't afraid to die, un nouveau maxi, suivi d'un concert : "TOUR 00>>01 Macabre Final More Deep [quake]" au nihon budokan le 27 avril 2001. Le 25 juillet sort une vidéo document "TOUR 00>>01 Macabre".

Contre toutes attentes le 22 août 2001 sort Kai, un album regroupant tous les remixes de titres du groupes disponibles en tant que B-sides des maxi-singles. L'album est boudé par la majorité car celui-ci ne présente pas de réel travail de la part du groupe mais offre plutôt une vision des titres réinterprétés par différents mixeurs et DJ à l'image de l'album Reanimation pour Linkin Park.


Période Kisou et changement de son


Le 12 septembre, c'est au tour de Filth de sortir dans les boutiques, suivi d'embryo qui sort le 19 décembre. Jessica se place 9e à l'ORICON.
Kisou leur nouvel album sort le 30 janvier et arrive 3e à l'ORICON. Au fur et à mesure, il ne cesse d'augmenter dans les classements. Le son est bien différent, plus électrique, plus lourd, plus agressif et le groupe joue même avec énormément de samples électroniques. Il en ressort un album fort dérangeant, lourd, noir et très psychédélique. Les concerts sont quant à eux, devenus de véritables tueries.
Kimon leur compile de clips sort en DVD et VHS le 20 mars.


Le tournant : six Ugly - VULGAR


six Ugly et Child Prey sortis le 31 juillet 2002 continuent dans la lignée néo métal qu'explore le groupe avec cependant de nombreux nouveaux apports par rapport à Kisou qui laisse entrevoir des incursions plus industrielles, d'autres plus punk et même un flow rap ceci dans le but d'annoncer ce qui sera un des meilleurs albums du groupe VULGAR. six Ugly, album spécial et unique en son genre de part sa grande richesse mais également car chaque membre compose à lui-même un titre du CD bien que Kyô reste à son éternel rôle de parolier en plus d'être le compositeur de HADES.

Avec Drain away et Kasumi, sortis tous les deux début 2003, Dir en grey (pour l'occasion) marque un tournant dans leur façon de composer et d'orchestrer. Le changement est notable avec un son très propre et un dépouillement des orchestrations. L'atmosphère est toujours aussi sombre et oppressante, mais ils l'abordent d'une manière très différente par rapport à MACABRE ou Kisou.

Fin juin, ils s'offrent cinq concerts d'affilé à l'Akasaka Blitz (la salle a aujourd'hui déménagée à Yokohama) chaque concert retraçant un de leur album. Les fans ont donc la joie d'entendre certains titres du prochain album en exclusivité ! Ces cinq concerts sortiront en coffret de cinq DVD, le BLITZ 5 Days, exclusif au fan-club officiel [a knot].

En septembre 2003, après plusieurs mois d'attente interminable, VULGAR sort dans les bacs. La version collector est assortie d'un DVD contenant le clip d'OBSCURE.
VULGAR débarque donc et comme l'avait prédit le groupe avant d'entrer en studio, leur son est nouveau. Cet album fait donc l'effet d'une bombe, et divise les fans en deux clans : les amateurs et les détracteurs. Cet album extrêmement riche et sombre est dans la lignée directe que ce qu'annonçait six Ugly, un album très rock et métal (néo ? ), mixé au punk, au gothique, à l'industriel, à la pop et au rap selon certains morceaux.

Parallèlement à la sortie de l'album, débute une tournée dans tout le Japon dans des salles d'environ 2000 places. C'est un véritable succès comme toujours !
Pour le Nouvel An ils feront deux concerts, et c'est a cette époque que les slams sont interdits. La tournée de printemps, composée uniquement de concert en live house, prend donc une tout autre tournure. Les deux dernières dates sont filmées et un DVD sortira quelques mois plus tard sous le nom de TOUR04 THE CODE OF VULGAR[ism].


Withering modern sound : ouverture mondiale, carrière internationale et divorce progressif avec le Visual Kei.


Cap décisif dans la carrière de Dir en grey qui entre dans une phase de post-visual kei. Ils se détachent fortement du mouvement sans pour autant l'abandonner totalement, on les retrouvera tout de même dans certains clips avec un maquillage, un look relativement "néo-visual kei".

Mais avant la tournée sort THE FINAL, un maxi single, qui ne signifie pas la fin de la période VULGAR, mais bien le début de celle de Withering to death. .

Second maxi à montrer le bout de son nez : -saku- sorti lors de l'été 2004. Qui plante définitivement le clou dans le style que sera Withering to death. .

Deux autres mini tournées auront lieu pendant les vacances d'été et en automne. Pour cette dernière ils ont innové proposant : un boy's only, un girl's only et un couple only en plus des dates normales. On apprend qu'ils ne feront plus de concert avant la sortie du nouvel album car Kyô s'est sérieusement fait mal à la gorge. Il l'annoncera par le biais d'un poème sur le BBS officiel de leur site.

Withering to death. débarque quelques temps plus tard avec Dir en grey en pleine forme. Il est à la fois différent du précédent album et en même temps il en est l'enfant direct. Le son et l'orchestration sont bien travaillés, il apparaît comme l'album le plus abouti du groupe. Le groupe y livre un son pop-métal (croisée du métal lourd avec un chant orienté pop) très heavy dans une atmosphère à la fois dingue, psychédélique et sombre. Withering to death. est un album abordant des sujets plus sombres, plus dénonciateurs que ses ainés, il parle bien plus du monde réel. Beaucoup de dénonciations par rapport à la guerre ou à l'utilisation de l'arme atomique au Japon sont faites (sur entre autres dead tree). Kyô profite de sa plume de maître pour écrire des paroles à la fois sur son passé et ses sentiments de manière à les coller aux maux de la société, comme si le prophète de DIR EN GREY possédait les maux de notre société à petite échelle en lui de façon en s'en libérer, à les cracher.

Ce sera fait en mai 2005 où le groupe débute dans la salle du Columbiahalle à Berlin devant 2500 personnes déchaînées. Si bien que les pompiers allemands ne sauront plus où donner de la tête. Suivra la France en juillet avec 2000 personnes dans la salle mythique de l'Olympia. Ils participent aussi à plusieurs festivals rock.
Il faudra attendre le début de l'année 2006 pour qu'ils débarquent aux Etats-Unis dans des salles beaucoup plus petites.

Dans ce tourbillon de dates entre le Japon et l'étranger, on ne compte qu'un maxi single : CLEVER SLEAZOID et une vidéo live : TOUR05 IT WITHERS AND WITHERS.

Dir en grey sort donc CLEVER SLEAZOID qui annonce un nouveau tournant musical pour le groupe, tournant qui s'avère plus violent avec un côté métal plus prononcé que les titres de Withering to death. avec un chant vomit et des paroles critiquant la société actuelle.

Le groupe coupe définivitement ses liens avec le mouvement visual kei.

Quelques mois plus tard arrive Ryôjoku no ame, un titre plus progressif et moins criard que le précédent avec des apports électroniques et une ambiance lourde digne d'un croisement des univers de MACABRE et VULGAR.

En été 2006, Dir en grey se lance dans la tournée "INWARD SCREAM TOUR" où ils joueront pas moins de 5 nouveaux titres tirés de leur album en préparation, un aperçu qui s'annonce époustouflant d'ailleurs dû à la puissance que le groupe met dans ses nouveaux titres qui se font plus énergiques et plus lourds que ce que pouvait laisser entrevoir Withering to death. . C'est d'ailleurs durant cette période qu'ils participeront à l'évènement de la nouvelle scène métal aux USA le Family Values Tour aux côtés de KoRn, Flyleaf, Stone Sour, deftones, 10 Years et DEADSY.


Requiem for a scream


Décembre 2006, débarque alors le dernier maxi de Dir en grey avant la sortie de l'album, il s'agit d'Agitated Screams of Maggots, titre lorgnant du côté du metalcore qui décidément se fait bouder par les fans de la première heure, jugé de "trop violent" et trop "américanisé".

C'est donc en Février 2007 que sort le nouvel album : THE MARROW OF A BONE. A noter qu'à la place de cet opus, le groupe avait l'intention de sortir un album entièrement acoustique.

THE MARROW OF A BONE, disque à la fois extrêmement violent, lourd, noir et mélodique. Le CD est catalogué bien trop vite "Néo Metal" à cause du son plus sombre, plus lourd et plus brut que le groupe délivre avec cet opus. Dir en grey, sur cet album, expose un contraste hors du commun. Des titres entre death metal moderne, métal hardcore côtoient d'autres plus proches de la power ballade et du rock mélodique. Avec TMOAB, les Dir explorent le domaine de l'horreur à l'état brut, de la douleur intense. C'est une immersion dans une plongée en eaux glauques, là où l'obscurité règne en maître absolue, dans la peau d'un poisson cavernicole incolore aveugle. Et pour cause, inutile de voir ce qui est laid, inutile de scruter le néant. La vision d'un sort funeste inéluctable pendant qu'on entend craquer les os.

Le groupe profite de cette sortie pour se rebaptiser "DIR EN GREY" (le même mais en majuscules) et entame alors une tournée mondiale mais ne passe pas par la France pour diverses raisons non-dévoilées.

Octobre 2007, DIR EN GREY sort un nouveau maxi-single intitulé : DOZING GREEN contenant donc la chanson éponyme, un live d'Agitated Screams of Maggots accompagné d'un vocal delay et une retake, celle d'HYDRA rebaptisée pour l'occasion HYDRA-666-. En l'espace de 2 chansons, le quintet nippon dévoile son évolution pour un son beaucoup plus travaillé, plus lisse mais toujours aussi dévastateur et noir aux sonorités plus post-rock et aux lignes métal agressivement folles.

Avec la sortie de ce maxi, DIR EN GREY se relance en tournée et passe dire "bonjour" en France le 10 novembre.

Décembre de la même année, le groupe décide de sortir DECADE, soit 2 best-of regroupant leurs meilleurs titres dans des versions "digitally-remastered". Fin décembre le groupe termine la tournée DOZING GREEN et s'enferme en studio pour le prochain album qui est qualifié par le groupe comme "Le meilleur de DIR EN GREY". Un album qui selon eux serait aussi abouti et travaillé que Withering to death. avec l'atmosphère et le son de THE MARROW OF A BONE. Sur ces mots, le groupe se lance dans une nouvelle tournée au Japon nommée "DEATH OVER BLINDNESS".

Le 1er mai, le groupe part à nouveau pour sillonner les routes et jouer sur scène pour la tournée "DEATH OVER BLINDNESS". Durant le début de cette nouvelle tournée, 2 nouveaux titres tirés du prochain album en préparation sont joués, il s'agit de STUCK MAN et GLASS SKIN.

Le 4 mai, DIR EN GREY participera aux côtés notamment de MUCC, heidi. , X JAPAN, LUNA SEA, D'espairsRay, the Underneath au "hide summit memorial" pour un concert hommage à la plus grande rockstar, hide où ils reprendront d'ailleurs la chanson Miscast de X.


NEVER DIE !


Durant la tournée "DEATH OVER BLINDNESS", le groupe fait de nouvelles confidences vis à vis de leur nouvel album. Kaoru parle d'un album encore plus lourd, plus sombre et plus puissant que ce qui a été fait jusqu'à présent. Les thèmes principaux de l'album seront "La culpabilité et la réincarnation". Sur le plan musical, il est expliqué que de nouveaux sons vont être utilisés, de nouveaux instruments en complément des classiques guitares/basse/batterie/piano comme la mandoline et une ambiance religieuse orientale règnera sur l'album. Un disque qui s'annonce comme à l'accoutumée énigmatique et mystérieux.

La tournée "DEATH OVER BLINDNESS" verra dans ses set-lists des résurrections d'anciens titres empruntés à l'album Kisou, aux singles pré-VULGAR et des titres peu joués tirés de Withering to death. La tournée est relativement courte, ne durant qu'un petit mois. Une confirmation de la part du groupe démentira quant à la présence de YOSHIKI sur le prochain album qui devait être prévue. Le temps pour le groupe de se reposer quelques temps avant de repartir le 10 septembre 2008 dans une nouvelle tournée intitulée "THE ROSE TRIMS AGAIN" en débutant par 2 concerts exclusifs à [a knot].

Et c'est le même jour que sort GLASS SKIN, leur nouveau maxi-single. Après plus d'un mois après l'annonce de la sortie de GLASS SKIN, DIR EN GREY ré-attaque en annonçant la sortie de son 7ème album le 12 novembre 2008, intitulé UROBOROS (allusion à ce dragon que mystique naissant dans l'Égypte antique que l'on retrouve dans beaucoup de religions, pratique mystiques et ésotériques comme l'alchimie. Il représente l'infini, l'éternel renouvellement mais également l'auto-destruction dans le satanisme). Cet album est annoncé comme "le meilleur de la discographie du groupe" et sonne d'après Kaoru, ils tentent d'amener une atmosphère orientale et cherchent à ne pas faire que du son heavy mais plutôt quelque chose de "beau". Il ne sera pas autant "hard" et "heavy" comme a pu l'être THE MARROW OF A BONE mais se rapprochera plutôt du son et de la diversité de Withering to death. avec cette vision de beauté et un quelque chose supplémentaire qui montrera à l'auditeur des scènes "dures".

L'album est disponible pour la toute première fois dans la carrière des DIR en version deluxe contenant 5 CDs (dont 1 DVD et 2 vinyles).

Le 12 novembre 2008, UROBOROS sort enfin. Il apparaît comme à ce jour le plus travaillé du groupe, dans la lignée de THE MARROW OF A BONE avec une synthèse de tous leurs travaux depuis MACABRE incorporés donnant droit à un vrai mélange entre rock pur, de métal extrême et d'expérimentations sur des sonorités orientales inclues dans leur musique. DIR EN GREY est en phase d'acception de soi sur cet opus et exploite l'héritage musical que le groupe a acquis depuis 11 ans. Le groupe devient sa propre influence. Ce qui en ressort est une musique et une atmosphère personnelle, sombre, riche et extrêmement puissante aux nombreuses nuances.

Ce 5 janvier 2009, DIR EN GREY annonce sur son site officiel qu'une nouvelle tournée débutera le 9 février et sera nommée "TOUR09 FEAST OF Ⅴ SENSES", les dates sont prévues jusqu'au 23 avril.

Deux autres tournées ont lieu, intitulées "TOUR09 FEAST OF Ⅴ SENSES -「a knot」only- " : Du 16 au 24 mars, où DIR EN GREY donne 4 concerts uniquement pour les membres de leur Fanclub et "TOUR09 FEAST OF Ⅴ SENSES -MALE only-" : comme son nom l'inique, une tournée sexiste de deux jours, les 18 et 25 mars. Chaque personne est contrôlée et seuls les garçons peuvent entrer.

Le groupe participe également à un festival à Londres, le "Kerrang Relentless Tour" à la Birmingham Academy où les japonais jouent aux côtés de Bring me the Horizon en guise d'ouverture pour la tête d'affiche Mindless Self Indulgence. Le concert du 30 janvier de ce festival est annulé suite à une coupure de courant.
Une nouvelle date apparaît dans les agendas de DIR EN GREY, c'est le 29 avril 2009. Date à laquelle le groupe sort son nouveau DVD live portant le nom de TOUR08 THE ROSE TRIMS AGAIN où l'on y retrouve un concert de la tournée sus-citée filmé exprès pour l'occasion, de plus l'édition limitée de ce DVD contient en bonus le premier concert de la tournée promotionnelle d'UROBOROS : "UROBOROS -breathing-" qui a eu lieu, pour rappel, le 29 décembre 2008 au Osaka-jo Hall.

Par la suite DIR EN GREY semble être de retour en Juin 2009 en Angleterre, pour ce qui est l'un des plus exceptionnels festivals Britaniques de 2009 : "DOWNLOAD festival" au Donington PARK, du Vendredi 12 au Dimanche 14 Juin.
Les 5 nippons partagent l'affiche avec de grands noms de la scène rock et métal moderne comme Slipknot, Marilyn Manson, Korn, ZZ TOP, The Prodigy, Billy Talent, Faith no More...
C'est ainsi en enchaînant plusieurs dates dans divers festivals d'Europe comme le Rock am Ring entre autres que le groupe décide de faire quelques dates pour meubler entre les festivals en coupling tour avec le groupe américain de metalcore Killswitch Engage, parmi leur date se trouve une en France, le 11 juin 2009.

Discographie :
Albums

MISSA (25 juillet 1997)
GAUZE (28 juillet 1999)
MACABRE (20 septembre 2000)
Kai (22 août 2001)
鬼葬 -Kisô- (30 janvier 2002)
six Ugly (31 juillet 2002)
VULGAR (10 septembre 2003)
Withering to death. (9 mars 2005)
THE MARROW OF A BONE (17 février 2007)
Decade 1998-2002 (19 Décembre 2007)
Decade 2003-2007 (19 Décembre 2007)
UROBOROS (12 novembre 2008)

Videographie :

「Kaede」~if trans・・・~ (clip) - VHS (1998)
Mousoutoukakugeki (clip) - VHS (1998)
Mosoukakugaigeki (live) - VHS (1998)
Gauze -62045- (clip) - VHS et DVD (1999)
Osakajou hall (live) - VHS et DVD (2000)
Tour 00>>01 macabre (live) - VHS et DVD (2001)
Kimon (clip) - VHS et DVD (2002)
Child prey (clip) - VHS et DVD (2002)
Saku (clip) - DVD (2004)
OBSCURE (clip) - DVD (2005)
CLEVER SLEAZOID (clip) - DVD (2005)
Ryôjoku no âme (clip) - DVD (2006)
AGITATED SCREAMS OF MAGGOTS (clip) - DVD (2006)
GRIEF (clip) - DVD (2007)
DOZING GREEN (clip) - DVD (2007)
Rettou gekisin angya final 2003 5 ugly kingdom (live) - VHS et DVD (2003)
TOUR04 the code of vulgar[ism] - DVD (2004)
Average psycho + Average fury - DVD (2005)
TOUR05 It withers and withers - DVD (2006)
Despair in the womb - DVD (2007)
IN WEAL OR WOE - DVD (2008)
[a knot of] - DVD (2009)
TOUR08 THE ROSE TRIMS AGAIN - DVD (2009)

Quelques clips:

SAKU

THE FINAL

Akuro No Oka

OBSCURE

GLASS SKIN

VINUSHKA

# Posté le vendredi 14 août 2009 13:21

Modifié le dimanche 16 août 2009 11:46

X Japan

X Japan
Comment parler de visual kei sans parler du groupe mythique X Japan ^ ^

Membres :
hide (Guitar)[1964 - 1998](deuxième partant de la gauche)
Toshi (Vocals)(deuxième partant de la droite)
Yoshiki (Drums, Piano)(milieu)
Pata (Guitar)(tout à droite)
Heath (bass)(tout à gauche)
Sugizo (Guitar)
ex-membre :
Taiji (Bass)parti en 1992

Statut (formation ultime) : 1987-1997

Contre toute attente c'est au jardin d'enfants de leur quartier que se rencontrèrent les premier membres d' X-Japan. N'étant alors que de jeunes enfants, Yoshiki et Toshi font connaissance, se lient d'amitié et deviendront plus tard inséparables.
Leur penchant musical se fait vite sentir puisqu'ils travaillent un instrument dès leur jeunesse ; Toshi apprend le piano et la guitare mais se plaît bien plus à chanter. C'est d'ailleurs dans ce domaine qu'il montre certaines aptitudes naturelles. Yoshiki quand à lui apprend le piano dès 4 ans et tient ses premières baguettes à 9 ans. C'est à cette période que surgit un drame qui changera son existence à jamais : Son père se suicide au domicile familial, suite à la faillite de son affaire. Etre le premier à découvrir le corps causera au petit Yoshiki un traumatisme qui le rendra extrêmement sensible.

Adolescent, les deux amis concrétisent leur rêve commun en créant leur groupe qui se nommera tout d'abord Dynamite, puis Noise et enfin X.
En 1982, alors que Toshi projette de suivre une formation en médecine, Yoshiki le convainc de partir pour Tokyo afin de se lancer dans une carrière musicale. Arrivés à la capitale ils débutent avec la compilation Heavy Metal Force III pour lequel X est aux complet, mais cela s'avèrera de courte durée. En effet tous deux ne trouvent aucun musiciens convenable avant 1987 où Taiji et Pata intègrent le groupe, suivi plus tard de hide (ex-leader du groupe Saber Tiger) : La line-up définitive voit enfin le jour. Malheureusement aucune maison de disque ne souhaite investir dans un tel groupe, le Japon vivant encore l'âge d'or des idoles de la pop. Leur look agressif et leur musique heavy metal font fuir les investisseurs. X enfin au complet se trouve ainsi sans maison de production.
En 1989 ils sortent l'album Blue Blood et en 90 ils sont nommés meilleurs artistes de l'année au Japan Record Award. Les producteurs se mordent alors les doigts et X Japan aura sa propre maison de production nomée "extasy records" fondée par Yoshiki lui-même !

En 1992, Taiji part du groupe (certains disent que c'est par ce que Yoshiki était trop autoritaire, d'autres disent que c'est à cause de sa nouvelle femme... ) et est remplacé par Heath. C'est à ce moment là que X se renome X Japan car un autre groupe du nom de X existe déjà depuis 10 ans.
En 1993 ils composent Art of Life d'une durée de 35 minutes. Cette année ils changent radicalement de look, fini le style punk, ils adoptent un style classe que l'on peu voir dans le Dahlia Tour. C'est dans ces moments là que hide commence sa carrière solo.

Un terrible événement surgi le 22 Septembre 1997 ou lors d'une conférence de presse officielle, Yoshiki le leader annonce la dissolution du groupe. La cause est très certainement Toshi qui apparament en avait marre de sa vie de star et qui fréquentait une secte. Pour information sa femme faisait partie de la secte "Rémuria" et n'aimait pas X Japan. Le groupe donne alors sont dernier concert : The Last Live ! (Pour information, Toshi n'a pas répété avec le groupe car avec Yoshiki ils ne pouvaient plus se voir ! ). Le concert est grandiose Yoshiki et Toshi pleurent même en se prenant dans les bras...

Malgré l'annonce de la dissolution de X-Japan, Yoshiki et hide avaient projet de reformer le groupe en 2000 en trouvant un nouveau chanteur !

Mais le destin en décida autrement... Le 2 mai 1998, hide est retrouvé mort pendu dans sa chambre d'hotel, une serviette nouée à la poignée d'une porte et à son cou. Pour la petite histoire, comme beaucoup de guitaristes, hide avait très mal au dos et à la nuque à cause du poids de sa guitare. Régulièrement il s'étirait donc les muscles pour se soulager la nuque et la colonne vertébrale avec une serviette accrochée à une porte. Mais cette nuit là il rentra saoul et on peut imaginer qu'il voulu s'étirer mais qu'a cause de l'alcool il s'endormit la serviette au cou.

Sa mort fut un véritable choc pour le Japon. Une centaine de fans se sont suicidés après avoir que la nouvelle se fit connaître !! Yoshiki fut amené à parler au fans pour les raisonner et leur demander d'arrêter... Lors de ses funérailles, X-Japan interpréta Forever Love dans le temple Shinto, c'est un grand moment très émouvant. Puis lorsque son corps fut transporté, des milliers de fans hurlaient, pleuraient, se tassaient les uns sur les autres... C'est la fin d'une légende...

Dix ans après la séparation du plus célèbre groupe de rock de l'histoire nippone, Yoshiki a révélé qu'une reformation était au programme pour cette année
C'est à la suite d'une rencontre entre Yoshiki et Toshi en Novembre dernier que la possibilité d'un retour de X avait été évoquée. La nouvelle est désormais confirmée : Yoshiki, Toshi, Pata et Heath, qui formaient X Japan avec le défunt guitariste emblématique hide, se sont retrouvés à Los Angeles il y a quelques mois pour enregistrer plusieurs maquettes, avec en point de mire un album prévu pour cette année ainsi qu'un concert à L. A. .

Pour remplacer hide, Yoshiki a évoqué la possibilité de faire jouer des guest stars susceptibles de varier. Le premier single du groupe pourrait être une nouvelle version de WITHOUT YOU, morceau à l'origine instrumental présenté sur un album solo de Yoshiki il y a près de 10 ans et dédié à hide.

Fin Octobre 2007, près de 10 après leur séparation, X JAPAN revient sur scène avec le titre nouveau I. V, entièrement en anglais, qui servira de thème au quatrième opus de la saga "SAW", la video de cette nouvelle chanson a été filmée le 22 Octobre 2007 à Tokyo Odaiba Aqua City. hide restera à jamais l'éternel guitariste de X JAPAN, vu que pour leur reformation, il n'a été remplacé aucun autre musicien. Le groupe a utilisé des enregistrements de toutes les gammes que hide pouvait produire avec sa guitare par le passé.

Sugizo devient membre officiel du groupe en mai 2009. Il est le 6ème membre de X Japan et le 3ème guitariste.

Quelques clips:

TEARS

DAHLIA

ENDLESS RAIN

RUSTY NAIL

WEEK END

I.V

Forever Love

JOKER

# Posté le samedi 15 août 2009 06:06

Modifié le dimanche 16 août 2009 11:46

Renter En Soi

Renter En Soi
Statut : Séparé
label : Gan-Shin

Membres :

- Satsuki (chant)(milieu)
groupe sanguin : /
date de naissance : ?

- Takumi (guitare)(tout à droite)
groupe sanguin : O
date de naissance : 22 / 1

- Shun (guitare)(deuxième partant de la gauche)
groupe sanguin : B
date de naissance : 13 / 2

- Ryo (basse)tout à gauche)
groupe sanguin : 0
date de naissance : 29 / 4

- Mika (batterie)(deuxième partant de la droite)
groupe sanguin : B
date de naissance : 12 / 6

Ex Membre :

- Ao (parti en février 2004)

Biographie :

En juin 2001, Rentrer en Soi a débuté avec Satsuki, Takumi, Ao et Ryo mais le groupe commence lentement. En mars 2003, Mika les rejoint en tant que batteur. En février 2004, Ao quitte le groupe et est remplacé par Shun à la guitare.
Leur style, power pop rock, influencé par l'ancien groupe Baiser. En effet, leur producteur n'est autre que Yukari (ex. Baiser). Leur look quant à lui est inspiré de l'époque baroque et l'aristocratie française à leurs débuts.

Depuis 2006, avec la sortie de PROTOPLASM, RENTRER EN SOI laisse tomber le look kitch de leurs débuts et se penche vers un son plus violent, plus expérimental dans l'album éponyme, et un visuel plus modéré. Le groupe continue dans sa lancée et évolue en trouvant sa propre identité et sa propre ligne de conduite entre métal violent et mélodies.

Juste avant la sortie de leur dernier mini-album MEGIDDO, RENTRER EN SOI annonce en octobre 2008 leur prochaine séparation en demandant à leurs fans de les soutenir jusqu'au bout. Leur dernier concert s'est tenu le 25 décembre 2008 au Shibuya Club Quattro.

Le groupe évolue sous le label Free-will.

Discographie :

DEMOS

2001-12-25 Torikago to maria Special X'mas demo tape
2001-08-22 Hajimari no namida no oto ga kaze ni kisareru yoru ni... demo tape
2001-06-19 Hajimari no namida no oto ga kaze ni kisareru yoru ni...


DVD
2009-03-04 MILLENARIANISM ~THE WAR OF MEGIDDO~ Last live DVD
2004-08-25 Cinema Cradle

SINGLE & MAXI-SINGLE

2008-07-30 UNENDING SANCTUARY CD maxi-single
2008-03-26 STIGMATA (A-TYPE) CD + DVD single
2008-03-26 STIGMATA (B-TYPE) CD maxi-single
2007-04-18 AMONGST FOOLISH ENEMIES CD maxi-single
2007-03-28 THE ABYSS OF DESPAIR CD maxi-single
2006-12-20 Misshitsu to Kodoku ni Dokusareta Yuuutsu CD + DVD single
2006-10-25 I hate myself and want to. . . CD + DVD single
2006-04-26 Karasuiro no Taiji CD maxi-single
2006-02-22 PROTOPLASM CD maxi-single
2005-05-25 Mizu Yumemiru Chouchou CD maxi-single
2005-02-27 Zenkei iro Kusari Hateru Ima, Yuiitsu... 、一... CD single
2004-10-27 wither CD maxi-single
2004-02-10 Jutaikokuchi ~ La Renaissance 受胎告知~La Renaissance CD single
2003-05-01 Sakura Mai ~Yume no Naka Mezamereba... ~... ~ CD single
2003-03-16 Ichigo Oblate CD single
2003-03-16 Shinwa CD single
2003-03-16 Hoshikuzu no Rasen -ReSpirial- -ReSpirial- CD single
2002-03-27 Hitsuu Kizuato CD single


ALBUM & MINI-ALBUM

2008-11-19 AIN SOPH AUR CD album Best of
2008-10-22 MEGIDDO CD mini-album
2007-08-01 THE BOTTOM OF CHAOS CD + DVD album
2007-08-01 THE BOTTOM OF CHAOS CD album
2006-05-31 RENTRER EN SOI CD + DVD album
2006-05-31 RENTRER EN SOI CD album
2005-08-24 Kein no Hitsugi CD mini-album
2005-08-24 Astre no Ito CD mini-album
2005-01-26 Sphire-Croid CD album
2004-03-30 Yurikago CD mini-album

Quelques clips:

STIGMATA

LAST WORD

LAST SCENE

PROTOPLASM

A PRELUDE

AMONGST FOOLISH ENEMIES

REBIRTH

THE ABYSS OF DESPAIR

# Posté le samedi 15 août 2009 06:48

Modifié le dimanche 16 août 2009 11:46

An Cafe

An Cafe
PROFIL :

Nom : An Cafe -Next Generation-
Ancien Nom : An Cafe
Nom Japonais : アンティック-& #29640;琲店-
Statut : En Activité (2003 - Aujourd'hui)
Genre (s) : Visual Kei - Oshare Kei, mais ils préfèrent dire qu'ils font de l'Harajuku Dance Kei.
Label : Loop Ash

An Cafe est composé de :

- Miku (みく)-Chant-(2003-)(tout à gauche)
- Kanon (カノン)-Basse-(2003-)(tout à droite)
- Teruki (輝喜)-Batterie-(2003-)(deuxième en partant de la gauche)
- Takuya -Guitare-(2007-)(deuxième en partant de la droite)
- Yuuki (ゆうき)-Clavier-(2007-)(milieu)

Ancien (s) membre (s) :

- Bou (坊)-Guitare ->(2003-2007)


DISCOGRAPHIE :

Singles / Maxi-Singles :

. Candy Holic (24 Mars 2004)
. √69 (6 Juin 2004)
. Komou Cosmos (24 Novembre 2004)
. Karakuri Hitei (30 Mars 2005)
. Tekesuta Kousen (20 Juillet 2005)
. Escapism (24 Août 2005)
. Merry Making (21 Septembre 2005)
. 10's Collection March (1 Mars 2006)
. BondS ~Kizuna~ (17 Mai 2006)
. Smile Ichiban Ii Onna (20 Septembre 2006)
. Snow Scene (18 Octobre 2006)
. Kakusei Heroism ~The Hero Without a "Name"~ [Type B] + [Type C] (22 Août 2007)
. Ryuusei Rocket (7 Novembre 2007)
. Cherry saku yuuki!! (27 Fevrier 2008)
. AROMA (11 Mars 2009)
. Natsu Koi ★ Natsu GAME (12 Aout 2009)


Mini-Albums / Albums :

. Amedama Rock (23 Février 2005)
. Shikisai Moment (9 Novembre 2005)
. Magnya Carta (29 Novembre 2006)
. GOKUTAMA Rock Cafe (Europe:14 mars 2008 ; Japon:9 Avril 2008)
. Koakuma Usagi no Koibumi to Machine Gun (29 octobre 2008)
. Harajuku Dance Rock (Mars 2009, Uniquement en Europe)



Demo Tapes :

. OPE.NING
. Uzumaki senshokutai / Hatsukoi

Distributions CDs :

. Hatsukoi
. Touhikairo
. Ame no Hankagai
. Kirikiri
. Shelly Tic Cafe
. Aurora

DVD :

. Nyappy go around 2005
. Yagai de nyappy
. Hibiya on the o new sekai(Bou Last Live)
. Nyappy Go Around Fever

. SUMMER DIVE Kan Toro Peach Beach (DVD du clip vendu uniquement a l'An Cafesta)

. Live Cafe Tour '08 Nyappy Go Around The World (11 Mars 2009)

MINI-FILM :

. Kyu ~ BondS The Movie (Parodie de la série "Nana".)


DIVERS :

Prononciation : Antiku Kafe
Peut aussi s'appeler : Ancafe - Antique Cafe- Antic Cafe
L'Histoire du nom du groupe : L'ex-guitariste, Bou adorait les courses de chevaux, son cheval préféré s'appelait Manhattan Café, c'est à cause de ce cheval qu'il voulait utiliser le mot Café dans le nom du groupe. L'idée à évolué et c'est devenu Antic Cafe.
Mascottes du groupe : Donald Duck, Miruku (Hamster de Miku - mort), Nyappy (chien de Miku)


LEURS PARCOURS DETAIL :

Antic Cafe voit le jour en mai 2003, il est formé par Miku, Bou et Kanon qui seront rejoints plus tard par Teruki qui quittera le groupe qu'il avait formé (Feathers-Blue). La formation commence immédiatement à travailler sur leur première demo tape. Distribuée gratuitement le 17 juin, elle se nomme OPU-NGU et est limitée à 50 exemplaires, introuvable donc aujourd'hui.

Le 2 juillet, Antic Cafe sort sa seconde demo tape Uzumaki - senshokutai et éditée cette fois-ci à 300 exemplaires. Ensuite, le groupe monte sur scène le 2 août avec des groupes peu connus en Europe tels que Atomos, CatarCiss ou encore Minto. Le 10 août, c'est dans un event organisé par Calmando Qual que la formation jouera avec Sclaim, Kinarura et Metemu. Les membres d'Antic Cafe commencent à faire parler d'eux dans le milieu et le groupe est en plein essor...

Le 22 septembre, Antic Cafe participe à un autre event mais cette fois-ci, ils jouent avec des groupes indies plus connus tels que Duel Jewel, Zero-One ou encore Werkame. Puis ils enchaînent les events dans tout le pays et le 25 septembre se produisent sur scène avec Girl, dead company, Mei, Pumpkin Head,Metemu.Comme vous pouvez le remarquer, Antic Cafe se retrouve souvent avec différentes formations, ce qui leur permet de se tester et de monter les échelons.

Le 2 novembre, la formation joue avec Sixth A. I. S, Clavier, Aile, Raimu... puis le 21 avec Sinkro, Marderay'la, duraluMin... Arrive alors le 7 décembre qui s'accompagne d'un event, Next Style, où la formation prend place face au public avec Henzel, Clover, beaU, LANDSCAPE.

Après une année 2003 assez riche en évènements pour le tout jeune Antic Cafe, l'année 2004 commence tout aussi bien car le 23 janvier, c'est en twoman avec Sinkro que la formation remonte sur scène. Et le 5 avril arrive le premier maxi-single, Candy Holic, vraiment surprenant de par sa qualité. Le public ne s'y est alors pas trompé, Antic cafe monte à la seconde place au top Oricon Indies. Il faut noter que le groupe est produit par le label Loop Ash, label indépendant plutôt incisif dans le monde indies du Visual Kei (Scissor, Joker, Mask, Sinkro, etc... ).

Il s'en suit la production d'un second maxi single √69 disponible depuis le 9 juin. Un maxi encore assez surprenant, à découvrir impérativement. L'automne est riche en sorties avec en octobre un DVD de clips RAIKA cafe et en novembre un nouveau maxi single Kosumosu.

L'année 2005 est une bonne année pour le groupe qui ne déloge pas des magazines. Antic Cafe possède à son actif quatre singles : karakuri hitei, Tekesuta kousen, Esukapizumu et Merimei king.
Et pour finir l'année en beauté voici leur premier album complet : Shikisai Moment.

En 2006, sort leur deuxième full lenght album MAGNYA CARTA où sont compilés déjà plusieurs succès du groupe, tels que BondS ~kizuna~, Maple Gunman, Snow Scene.

Dès 2007, le guitariste Bou annonce son départ officiel du groupe le 30 Avril, après son dernier live se déroulant au l'Hibiya yagai ongakudo. Ce départ risque d'avoir certains effets indésirables sur le groupe qui devait se produire aux USA durant le cours de l'année ainsi qu'une sortie en Europe d'un de leur album.
Pourtant peu après cette terrible information, An Cafe ne se laisse pas aller et recrute non pas un nouveau membre, mais deux !
Les nouveaux venus sont Takuya, qui remplacera Bou au poste de guitariste et Yuuki, la pointe nouveauté, un claviste.
C'est au nombre de cinq membres que le An Cafe Next Generation reprend du service !

Quelques clips:

Cherry saku yuuki!!

Escapism

Ryuusei Rocket

Smile Ichiban Ii Onna

Bonds~Kizuna

Kakusei Heroism ~The Hero Without A Name~

Wagamama koushinkyoku

Snow Scene

# Posté le samedi 15 août 2009 08:17

Modifié le dimanche 16 août 2009 11:47

MALICE MIZER

MALICE MIZER
Membres :
Klaha (vocals)(deuxième en partant de la droite)
Mana (guitar, keyboard, leader)(deuxième en partant de la gauche)
Közi (guitar)(tout à droite)
Yu~Ki (bass)(tout à gauche)


Ex-membres :
Gaz (drums) parti en 1993
Tetsu (Vocals) parti en 1994
Gackt (vocals)parti en 1999
Kami (Décédé)

Statut : 1992-2001 (Actuellement en pause)

Malice Mizer se forme en 1992 à l'initiative de Mana et Közi.Le groupe est alors constitué de Közi à la guitare, Yu~ki à la basse, Gaz(remplacé par Kami en 93)à la batterie, Tetsu au chant et bien entendu de Mana qui n'est autre que guitariste et leader, et qui s'occupe aussi des claviers.
En 1994, le groupe a déjà sorti deux demo tapes, Sans logique et Sadness, et possède son propre label, Midi : Nette. Ils sortent ensuite leur 1er album, Memoire. Le groupe montre avec cet album qu'il possède un style plutôt sombre, vraiment à part, ne ressemblant pas aux autres productions indies du moment. Au niveau vestimentaire aussi le groupe est très sombre, arborant en majorité des tenues gothiques toujours très travaillées. Vers la fin 1994, Tetsu décide de quitter le groupe, il semble qu'il était en désaccord sur certaines choses.

C'est à la fin 95 que Malice Mizer retrouve un chanteur Gackt :Celui-ci avec sa voix bien plus douce et belle que celle de Tetsu, n'a pas de mal à prendre sa place.Dès son arrivée, le groupe sort un 1er single ainsi que son 2ème album:Voyage sans retour.Evidemment, cet album est bien meilleur que le 1er, en partie grâce à Gackt mais aussi du fait que musicalement, l'album est d'un niveau au dessus.
Suivent ensuite plusieurs concerts dont un édité en vidéo, ainsi que le second single : Ma chérie.


En 1997 le groupe passe en Major et sort un single : Bel air (Vers elle ? ). Leur style vestimentaire change quelque peu, laissant place à une majorité de tenues françaises du XVIIIème siècle, certainement choisies par Mana qui a une affection particulière pour la France.
Malice Mizer ne cesse de gagner en popularité, des singles sortent, les lives s'enchaînent, le groupe passe à la télé... Et en 98 avec la sortie du 3ème album, Merveilles, Malice atteint son apogée. Cet album est considéré par beaucoup comme L'ALBUM de Malice Mizer. Il se classera même 2nd du classement Oricon, ce qui n'est pas rien.

Cependant au début 99 Gackt quitte le groupe pour entamer une carrière solo (les raisons de ce départ si brusque ne sont pas très claires) et pour ne rien arranger, Kami décède en juin 99. Ces deux évènements marquent un tournant au sein du groupe, les tenues changent et Malice Mizer n'est plus composé que de 3 membres. Et pourtant, malgré les dires de certains comme quoi le groupe ne survivrait pas, celui-ci sort un single totalement instrumental au son bien plus sombre que les productions précédentes. Certainement dû au décès de Kami et au choc que cela a provoqué à Mana et aux autres.
Il faudra attendre mai 2000 pour qu'un nouveau chanteur soit engagé Klaha :Il possède une voie chaude, clair et deviendra membre officiel après la sortie de Bara no seidou, un album au son encore une fois très sombre.

L'année 2001 voit la sortie de Gardenia en mai, de Beast of Blood en Juin, et de Garnet en Novembre. Mais ont apprends en décembre de la même année que le groupe décide de se mettre en pause, laissant à chacun la possibilité de poursuivre une carrière solo.

Quelques clips:

Beast Of Blood

Saikai no Chi to Bara

Garnet

Bel Air

Au Revoir

ILLUMINATI

Gardenia

Le Ciel
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# Posté le samedi 15 août 2009 12:35

Modifié le dimanche 16 août 2009 11:47

Moi Dix Mois

Moi Dix Mois
Moi dix Mois
Membre :
Mana (ex-Malice Mizer)
Guitar, composition, creator of Moi dix Mois project

Membres du projet :
Seth (anciennement Seiji, ex-Amadeus, ex-Brain Cracker)
Vocals
K
Guitar, Voice
Sugiya
Bass
Hayato
Drums
Shadow-X
Death Voice

Live member :
Jun
Guitar

Ex-membres :
Juka (HIZAKIgraceproject , solo)
Vocals
Kazuno
Bass
Tohru
Drums

Moi dix Mois débute l'an de grâce 2002, en tant que projet solo de Mana deux ans après la dissolution du groupe MALICEMIZER .
Moi dix Mois représente donc l'œuvre très personnelle de Mana, les autres membres ne servent que de support au projet, c'est l'une des raisons pour laquelle le line-up du groupe a assez souvent été modifié selon son inspiration.
Après une année de préparation et d'échos de-ci de-là (avec la sortie de leur premier single Dialogue Symphonie le 19 Novembre 2002), arrive à terme le premier album de Moi dix Mois, du nom de Dix Infernal. Sont aussi révélés les deux premiers membres du projet, Juka (vocals) et Kazuno, ainsi que Tohru (drums) en tant membre de session. Le ton de cet album porte la griffe du son Mana la dernière période de MALICE MIZER, auquel on aurait ajouté une bonne inclusion de metal agressif pour parfaire le tout. Somme tout que le mélange est abouti, ambiance sombre et démoniaque servie par une symphonie orchestrale de premier choix, orgues, clavecins, piano, et même chorales à l'appui, le maître ne lésine en rien pour paufiner sa première production. La voix de Juka fait toute suite écho à de précédents vocalistes ayant travaillé pour Mana, d'abord Gackt (MALICE MIZER) ensuite Kaya (Schwarz Stein). Nul besoin de dire que celui-ci devient rapidement l'égérie des premiers (surtout premières) adeptes du parcours musical de Mana. Avec Dix Infernal, Mana singne aussi son amour à la culture française avec une track liste entière rédigée dans la langue de Molière.

Line-up Mana/Juka/Kazuno :


2004, un second album est produit, "Nocturnal Opera", un tout nouveau volet (introduit part le single Shadows Temple dans les bac deux mois avant l'album), cette fois-ci basée sur le romantisme noir. Nocturnal Opera comme son nom l'indique, est composé tel un opera mais c'est avant tout une romance, une romance triste (cf booklet de l'album), tel un nouveau drame shakespearien mis en musique sur des notes noires par notre cher Mana. Le ton de l'album est plus calme que le premier opus Dix Infernal. Les ballades font part belle cette fois-ci malgré quelques titres plus lourds.
A ce moment, Mana revoit la conception de son groupe en se prônant seul membre véritable et permanent de Moi dix Mois, mettant au rang de membres de session Juka, Kazuno, Tohru ainsi qu'un nouveau venu K officiant en arrière voix et en deuxième guitare.
C'est avec cette nouvelle organisation que Moi dix Mois part en tournée européenne en 2005 lors du Moi dix Mois Europe Tour 2005 ~Invite to Immorality~. A l'issue de cette tournée on apprend le départ du vocaliste Juka ainsi que du bassiste Kazuno et du batteur Tohru.
Entre temps, sort un dernier single PAGEANT enregistré avec la voix de Juka.

Line-up Mana/Juka/Kazuno/Tohru/K :


Avec pour seul membre restant Mana lui-même et K, on se demande si le chemin de Moi dix Moi ne s'arrête pas là, mais après une année de silence relatif, un troisième album voit le jour "Beyond the Gate", on apprend alors l'intégration au groupe d'un nouveau vocaliste du nom de Seth, qui est anciennent Seiji de Brain Cracker. La thématique de ce nouvel album est la renaissance, au son nouveau avec l'utilisation de pistes digitales pour la première fois, et un Mana cruxifé au dessus d'une mer de sang en guise d'illustration. L'album est fort court, à peine sept pistes en comptant une introduction et une clôture. Une ambiance générale lourde et agressive, utilisant la voix de Seth cette fois-ci, une voix qui n'est pas sans rappeller celle de Klaha, dernier vocaliste de MALICE MIZER avant sa séparation définitive.

Line-up Mana/Seth/K :


Le single Lamentful Miss porte l'annonce d'un quatrième album, celui de DIXANADU sortant le 28 Mars 2007, en commemoration des cinq années d'existence du groupe.
L'album est composé de plusieurs nouveaux titres, on y retrouve celui de Lamentful Miss ansi que deux reprises de Dix Infernal sous le nom de "Neo Pessimiste" pour l'ancien "Pessimiste" ainsi que "Last Temptation" pour "Tentation". DIXANADU reste dans le ton de Beyond the Gate mais sans l'arrière goût de trop peu, une production mêlant ballades et titres plus incisifs, le compromis habituel en faisant pas faute au style imposé par Mana.

Avec cette nouvelle sortie, deux nouveaux membres rejoignent la troupe de Moi dix Mois, Sugiya (bass) et Hayato (drums)
C'est donc à nouveau sous une totalité de cinq membres que Moi dix Moi continue son chemin...

Et ailleurs...

Moi dix Mois est aussi l'un des premiers groupes japonais à s'être exporté et produit en Europe.

D'abord via son premier album, "Dix Infernal" sortit par l'éditeur français Mabell en 2004 dans sa collection CD-audio (avec livret original et traduction en anglais et en français des paroles) ainsi que le DVD de leur premier live " Scars of Sabbath".

Le second album "Nocturnal Opera" sort via l'éditeur allemand Trisol dans sa version collector double cds.

Moi dix Mois s'est déjà produit en France et en Allemagne pour leur "Invite to Immortality Europe Tour 2005".

La sortie du nouvel album "Beyond the Gate" se fait simultanément en Europe et au Japon le 01. 03. 2006 (une grande première).
Moi dix Mois débute une nouvelle tournée en Europe intitulée : Europe Tour 2006 "Beyond the Gate" et se produit en France le 7 mars 2006 à Elysée-Monmartre (Paris) ainsi qu'en Allemagne à Berlin le 19 mars 2006.

Discographie :

MOI DIX MOIS - DIALOGUE SYMPHONIE Single
19. 11. 2002

MOI DIX MOIS - DIX INFERNAL Album
19. 03. 2003 Japan Edition
28. 04. 2004 Europe Edition

MOI DIX MOIS - Shadows Temple Single
31. 05. 2004

MOI DIX MOIS - NOCTURNAL OPERA Album
20. 07. 2004 Japan Edition
01. 2006 Europe Edition

MOI DIX MOIS - PAGEANT Single
06. 10. 2004

MOI DIX MOIS - Beyond the Gate Album
01. 03. 2006 Japan & Europe Edition

MOI DIX MOIS - Lamentful Miss
MOI DIX MOIS - DIXANADU
2007. 03. 28 Japan edition


Les dates de la tournée européenne 2007 baptisés DIXANADU Fated~Raison D'etre~Europe Tour 2007 :

11/10/2007 Helsinki/Finlande
13/10/2007 Stockholm/Suede
18/10/2007 Krefeld/Allemagne
21/10/2007 Munich/Allemagne
22/10/2007 Milan/Italie
24/10/2007 Barcelona/Espagne
25/10/2007 Madrid/Espagne
27/10/2007 Paris/France
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# Posté le dimanche 16 août 2009 06:45